Actualités : Appels à projets & infos diverses

Les appels à projets

• Aides aux équipes indépendantes (aides déconcentrées au spectacle vivant - ADSV)

L’objectif principal de la démarche est d’accompagner l’artiste ou l’équipe artistique dans sa dynamique de création. Destinées à soutenir la création et la diffusion au public de spectacles vivants dans les domaines de la danse, de la musique, du théâtre, des arts de la rue et des arts du cirque, les ADSV se déclinent en deux aides financières : l’aide au projet et le conventionnement.

Clôtures en fonction des régions.

[Toutes les informations]

• Institut français d'Allemagne - aide à la diffusion / Clôture en fonction des dates de représentation.

Le Bureau du théâtre et de la danse de l'Institut français d'Allemagne développe la présence des artistes contemporain·es  français·es  sur le territoire allemand, dans les domaines du théâtre contemporain, de la danse contemporaine, du nouveau cirque, de la performance, du théâtre d’objets et de marionnettes et des arts de la rue. Le soutien à la diffusion des compagnies installées en France est un pilier central de son activité, en ce qu'il participe à la circulation des artistes et des œuvres et à la valorisation du dynamisme de la création artistique française dans sa diversité.

Les dates de clôture :
> 30 juin pour les représentations entre septembre et décembre de la même année,
> 31 octobre pour les représentations entre janvier et avril de l'année suivante,
> 28 février pour les représentations entre mai et août de la même année.

Informations et candidature

• Green Team - Imaginer des territoires habitables en 2100 / Clôture le 26 mars 2026

La Green Team est un programme de mise en récit prospectif et pluridisciplinaire visant à imaginer des futurs « habitables » des territoires français à l’horizon 2100, face aux évolutions climatiques.
Dans ce cadre, le GIP Europe des projets architecturaux et urbains (EPAU) lance, en association avec le ministère de la Culture, un appel à candidatures pour recruter dix artistes qui participeront à la première promotion de la Green Team (2026–2027).

Informations et candidature

• Appel à candidature pour une mutuelle de recherche - Labo mobile - L'effacement du paysage / Clôture le 26 mars 2026

Labomobile est un espace d’expérimentation nomade, une zone temporaire consacrée à la recherche et au croisement de différentes disciplines des arts dans des lieux dédiés à la création. Il réunit autour d’une thématique commune une équipe qui se met à l’œuvre pour explorer des approches, des théories et des dispositifs sans contrainte de production. Les participantes sont issues de toutes les pratiques qui collaborent aux arts vivants, plastiques, numériques et bien d’autres. Techniciennes ou artistes, créateurs ou chercheuses sont invitées à joindre leurs expériences dans une transversalité qui conduit chacune avec ses outils à rechercher ensemble.

La piste que nous proposons de suivre aujourd’hui est celle de la formation d’une Mutuelle de recherche. En partageant nos savoirs, nos désirs, nos réseaux et nos moyens. Pour former des solidarités plus fortes que la tendance, pour inventer des expériences de recherche qui puissent être poursuivies, non comme un projet, dans un temps défini mais comme une histoire dont nous écrivons ici le pitch, afin de pouvoir inventer la suite avec vous.

Informations et candidature

• Cirkomcha - Appel à projet - Reprise école de cirque / Clôture le 30 mars 2026

Fondée en 2005, l’association CIRKOMCHA a développé deux volets d’activité :
- une compagnie de spectacles
- une école de cirque implantée à Cazères-sur-Garonne (31220) développant depuis plus de 20 ans
des activités d’enseignement, de pratique artistique et de transmission des arts du cirque.

Les porteurs actuels du projet souhaitent aujourd’hui transmettre l’école afin d’assurer la
continuité de son activité, de ses valeurs et de son impact culturel et éducatif. Cette transmission
s’effectue à titre gracieux, l’association Cirkomcha ayant développé cette activité dans un but non
lucratif conformément aux dispositions de la loi du 1er juillet 1901 relative au contrat d’association.
Cette transmission s’inscrit dans une démarche anticipée et accompagnée, avec la volonté de
permettre au(x) futur(s) repreneur(s) de s’approprier progressivement l’outil et le projet.

Pour plus de renseignements : ecole.cirkomcha [at] gmail.com

Informations et candidature

• Bourse « Une jeune compagnie / Un·e jeune photographe » 2026/ Clôture le 31 mars 2026

Trois projets collaboratifs seront soutenus à hauteur de 1500 €
Les photographes professionnel·le·s participent pleinement à l’économie du spectacle vivant. Leur travail n’est pas seulement indispensable à la presse, mais aussi à l’ensemble des créateurs et des lieux de diffusion de toutes les disciplines artistiques.
L’association souhaite promouvoir des rencontres entre de jeunes compagnies (théâtre, danse, cirque, arts de la rue, marionnettes et objet, jeune public et tout public…) et des photographes émergeant·e·s à l’occasion d’un projet de création, dans l’espoir de susciter des collaborations durables.

Informations et candidatures

• Eurek'art - AAP SPECTACLES EN PAYSAGES / Clôture le 30 avril 2026

Nous recherchons des spectacles en paysages pour notre saison "Chemins de Traverses". Détail dans le fichier ci-joint.

Depuis 2021, Eurek’Art mène “Chemins de Traverses”, une saison de balades artistiques en paysage dans le Gard.

Comment mettre en poésie notre territoire, sublimer nos espaces naturels et développer du vivre ensemble en pleine nature? Ces balades incluent une marche à pied ou à vélo, la découverte d’une création artistique sur le chemin, et la dégustation de produits locaux à l’arrivée. A la croisée de la valorisation du patrimoine naturel et de l’environnement, du tourisme vert et de la création artistique in situ, ce projet transversal se co-construit avec les communes partenaires et les acteur·rices du territoire.

Les compagnies programmées apportent toutes un regard sur notre rapport au vivant, sur l’écologie, sur la ruralité ou créent des images éphémères dans le paysage.
Organisées entre avril et fin octobre, ces balades s'adressent aussi bien aux habitant·es qu'aux touristes de passage, aux amateur·rices de randonnée, aux férus de spectacles, aux friands d'œnologie, aux amoureux·reuses de la nature, et tout simplement aux curieux. Elles sont tout public, gratuites et accessibles à la fois en termes de durée et de difficulté.

Informations et candidatures

• Tremplin Drama queen / Clôture en juin 2026 au plus tard

Nous connaissons tous la difficulté des compagnies, tant émergentes que confirmées, à se produire. Et cette difficulté est croissante. Bien conscients aussi du besoin des artistes à être mieux accompagnés dans leurs créations, la production DRAMA QUEEN FOREVER et DRAMA QUEEN ACCOMPAGNEMENT & FORMATION s’associent avec LA FACTORY, Fabrique permanente d’Arts vivants, pour mettre en place trois tremplins destinés aux compagnies qui souhaitent se produire pendant le Festival OFF d’Avignon.

Deux tremplins sont à remporter :

TREMPLINS DRAMA QUEEN 2027 :
2/ Tremplin destiné aux compagnies émergentes, d’une valeur de
17 000 €

3/ Tremplin destiné aux compagnies confirmées, d’une valeur de
19 000 €

À noter : la structure se réserve le droit de clôturer l'appel à candidature plus tôt, une fois 50 projets sélectionnés.

Informations et candidature

• Appel à projets artistiques « Résidences en territoire » - Pérignat-ès-Allier / Clôture le 17 mai 2026

Habiter un village ne se résume pas à y dormir. Entre lieu de passage et lieu de vie, entre anonymat et voisinage, entre pratiques individuelles et moments partagés, les façons d’habiter un territoire se transforment.

À Pérignat-ès-Allier, commune du Val d’Allier marquée par une forte dynamique résidentielle et son inscription dans l’aire métropolitaine clermontoise, ces évolutions interrogent le quotidien : le rapport au(x) lieu(x), le lien aux autres, la manière de se sentir - ou non - chez soi.
Par cet appel à projets de résidences artistiques, la commune invite des artistes à explorer, questionner et déplacer les regards sur ce que signifie « habiter » un village aujourd’hui : ses usages ordinaires, ses relations, ses tensions, mais aussi ses ressources et ses possibles. Les projets attendus devront être ancrés dans le territoire et portés sur la rencontre, en dialogue avec les habitants et habitantes et les réalités locales.

Consulter et répondre à l'appel à projet

• Appel à résidences 2026 - 2027 - Circ'à Pic/ Clôture en juin 2026

Situé à Château-Chervix dans le Limousin, Circ’ à Pic est un lieu culturel ancré dans son territoire, en milieu rural. Porté par une équipe engagée, l’espace accueille tout au long de l’année des activités autour des arts du cirque : cours pour enfants et adultes, ateliers adaptés pour les personnes en situation de handicap, résidences d’artistes, stages et workshops. Nous organisons également un festival bi-annuel sur tout un week-end.

Circ' à Pic lance son appel à résidences d’artistes 2026 - 2027. Nous proposons un espace de travail pouvant accueillir cirque, théâtre danse, conte, marionnette ect.. l’appel est ouvert à tout type d’art !

Les modalités d'accueils et de sélection des projets sont précisées dans le PDF. Cet appel à projet s'adresse à des structures responsables de leurs embauches.

Les formations 

• Superstrat - Inventer et jouer des récits en mouvement dans l’espace public

 Lors de ce stage, les intervenantes partageront leurs outils et expériences d’écriture pour l’espace public avec pour objectif de tenter de structurer votre propos et/ou vos matériaux de travail. Elles vous accompagneront dans la quête de ce que pourrait être votre écriture propre (qu’elle soit textuelle, visuelle, sonore, etc.) autour de ces questionnements : 
Comment écrire pour l’espace public ? 
Comment trouver l’équilibre entre la partition écrite, prévue, et une part d’improvisation inévitable ou inhérente au jeu dans l’espace public ? 
Comment la notion d’écritures (au sens large) concerne le texte mais aussi l’implantation et le mouvement dans les espaces ? 
Quelle textualité peut passer l’épreuve de la rue, pour quelle jauge ? 
Comment s’adresser au public dans une proposition artistique en déambulation ? 

Formatrices :  Laura Dahan et Cécile Le Meignen de la compagnie Les Fugaces. 

INFOS ET DATES
du 30 mars au 3 avril et du 6 avril au 10 avril 2026.
Studios Dyptik, à Saint-Étienne. 
Inscriptions et programme détaillé

• Artcena - Les arts de la rue comme levier culturel pour mener un projet territoria

Cet atelier, organisé en partenariat avec la FNAR, est destiné aux professionnels intéressés ou œuvrant dans le secteur des arts de la rue. Il propose d'analyser le rôle structurant que pourraient jouer les arts de la rue dans un projet culturel pour "faire territoire ensemble". 

A travers l'évolution artistique et institutionnelle du secteur, ce temps d'échange abordera la capacité des compagnies à œuvrer avec les habitants et à renforcer ainsi à une certaine cohésion sociale. Il permettra d'éclairer les enjeux liés à la reconnaissance des arts de la rue et à la mise en œuvre des droits culturels. 

Animé par la FNAR et Philippe Saunier Borrell

INFOS ET DATES
Jeudi 26 mars de 14h à 16h à ARTCENA (Paris)
Inscriptions (ouverture le 26 février)

• FAI-AR - Danser en espace public : improviser, traverser

La compagnie Ex Nihilo explore depuis de nombreuses années la danse en relation avec des espaces singuliers. Au fil des projets, un dialogue s’est instauré entre les danseur·euse·s et les espaces des villes avec une affection particulière pour des lieux en déshérence, négligés dits interstitiels.

Pour comprendre comment dialoguer avec la ville à travers des gestes chorégraphiques éphémères : observer, explorer, dialoguer, s’approprier.

INFOS ET DATES
Du 30 mars au 3 avril dans le centre-ville de Marseille
avec Anne Le Batard et Jean-Antoine Bigot, co-directeur·rice·s - Cie Ex NihiloStudios Dyptik, à Saint-Étienne. 
Inscriptions et programme détaillé

• Formation - Artes - Réussir sa mission de chargé.e. de diffusion - Cycle spécialisé 

Développer la vente de vos spectacles avec méthode et confiance quelle que soit la discipline artistique.

Le cycle s’adresse aux professionnels chargés de diffusion au sein de compagnies ou de collectifs artistiques. Toutes les disciplines du spectacle vivant sont concernées (théâtre, danse, musique actuelle, musique « classique », arts de la rue, cirque, performances multimédias...).

INFOS ET DATES
En présentiel à Nantes, du 09 au 13 mars puis du 20 au 24 avril 2026
Inscriptions et programme détaillé

• Formation - Tarmac Formation - La création du Personnage#2

Les objectifs de cette formation sont de pousser à son terme la création de votre personnage, le documenter, le tester, l’enrichir, le détailler, improviser avec lui d’après ses émotions, et d'avoir à votre actif des scènes écrites par et pour lui.

Formateur : Gildas Puget (Chtou)

INFOS ET DATES
Du 16 au 20 mars 2026
À la Casba de l’Armada, Saint-Erblon (35)
Inscriptions et programme détaillé

• Formation - Jeanne Simone - Les possibles du corps dans et pour l'espace public

Le stage Les possibles du corps dans et pour l’espace public revient en 2026 avec une formule remaniée et condensée sur 6 jours, toujours dirigée par Laure Terrier, et accompagnée cette fois par Sarah Grandjean.

Cette formation invite les artistes à explorer une écriture chorégraphique ancrée dans le corps sensible et en dialogue avec l’espace public. À partir de pratiques somatiques (BMC, fasciathérapie, Contact Impro…), les participant·es affineront leur attention, leur présence et leurs relations aux lieux ; danser en coprésence, s’imprégner du réel, plutôt que d’imposer des codes. Une expérience subtile et engagée, pour repenser sa pratique au contact d’un espace commun.

INFOS ET DATES
Du 23 au 28 mars - 6 jours - 42h
Bordeaux
Candidature jusqu'au 1er février
Inscriptions et programme détaillé

• Tarmac Formation - Théâtre de choses

Vous êtes intéressé par la manipulation d’objet ?
L'objectif général de la formation est de porter un regard attentif et précis sur les objets, les matières, les choses concrètes qui participent à une mise en scène. 
Au travers d'exercices pratiques, individuels et collectifs, il s'agira d'explorer le potentiel visuel, sémantique et poétique d'objets inanimés, de travailler et améliorer les mises en mouvement, en mots, en situation d'objets sur scène, et de développer sa présence tout en valorisant l’objet.
Le stage est mené par un artiste majeur du théâtre d’objet, Julien Mellano, du collectif d’artistes aïeaïeaïe.

Formateur : Julien Mellano
5 jours, 35 heures

INFOS ET DATES
Du 23 au 27 mars 2026- 5 jours - 35h
La Casba de l'Armada à Saint-Erblon (35)
Candidatures jusqu'au 12 novembre
Inscriptions et programme détaillé

• Formation - Jeanne Simone - La courte échelle

La courte échelle : élaborer son projet de création dans l’espace public en s’appuyant sur la puissance réflexive et créative d’un collectif de travail et sur les principes de la coopération 2026

Objectifs pédagogiques

- Identifier les fondamentaux de son projet pour l’espace public et en déterminer les concepts clés,
- exposer et expliciter ses intentions artistiques et les finalités son projet : savoir raconter,
- considérer et développer les différentes dimensions/traduction du projet : esthétique, dramaturgique, scénographique, technique,
- consolider et fortifier le rapport à l’espace et le rapport/relation au public,
- évaluer et intégrer dans la conception de son projet les enjeux et moyens de production et de diffusion.
 

Formateur·ices : Laetitia Lafforgues – Comédienne – ktha cie et Nicolas Vercken , Auteur et metteur en scène - Ktha compagnie

INFOS ET DATES

du 23 mars au 27 mars 2026
5 jours – 35 heures
Le Boulon, Vieux Condé
Inscriptions et programme détaillé

• La Fabrique Jaspir - L'entresort, une forme intimiste & immersice

Héritage forain, l’entresort (composé des verbes entrer et sortir) est une forme saisissante, par son immédiate immersion et sa proximité avec le public. Anaïs Blanchard et Arthur Delaval (membres du Collectif La Méandre) invitent les stagiaires à s’amuser avec peu, en peu de temps, en créant un univers sans détours, les yeux dans les yeux.

Formateur·ices : Anaïs Blanchard & Arthur Delaval

INFOS ET DATES
du 24 au 29 mars 2026
6 jours / 48 h
La Fabrique Jaspir, St-Jean de Bournay (38)
Inscriptions et programme détaillé

• Formation - La Fabrique Jaspir - Ecriture du réel, théâtre & poésie documentaire

Pour se saisir d’un sujet tout autant intime que systémique, par quel bout le prend-on ?

Entre la collecte de paroles et la réflexion sociologique au travers des travaux déjà disponibles sur le sujet, on se demandera quel geste d’écriture peut naître à la croisée de ces deux démarches.

Et ensuite, comment mettre ces intimes sur la place publique.

Formateur·ices : Raphaëlle Bouvier & Maxime Potard (Détachement international du Muerto Coco

INFOS ET DATES

DATES | Du 31 mars au 10 avril 2026 – 9 jours (72h)
LIEU | Domaine de Châtonnay, Châtonnay (38)

Inscriptions et programme détaillé

• Formation - Décor sonore - Créer et jouer avec le paysage sonore

Ce stage propose une (re)découverte de notre environnement sonore, une analyse de ses spécificités et interroge les manières de prendre en compte sa dimension esthétique et ses éventuelles implications pour la création dans l’espace public. Elle s’adresse aussi bien aux musicien·nes et artistes sonores ou visuels, qu’aux paysagistes, urbanistes et architectes, enseignant·es, technicien·nes, organisateur·rises, médiateur·ices...

On y fera l’acquisition de notions scientifiques, techniques et historiques, tant dans une approche objective que sensible et esthétique. Très axée sur l’expérimentation et l’échange, la formation a pour objectif d’amener les participants à penser tout projet prenant place dans l’espace public dans sa dimension sonore. 

INFOS ET DATES
Dates : du jeudi 9 au dimanche 12 avril 2026
Durée : 4 jours en présentiel, 7h/jour, de 9h30 à 17h30
Décor Sonore, c/o La Villa mais d’Ici
77 rue des Cités, 93300 Aubervilliers
Inscriptions et programme détaillé

• Formation - Tarmac - Le Flow dans les portés acrobatiques

Cette session s’articulera principalement autour de la recherche de nouvelles matières, en fonction de votre singularité de duo ou trio.
Nous alternerons entre recherche instinctive, analyse cérébrale et travail technique, pour créer de nouveaux portés et de nouvelles combinaisons.Chaque matin, il y aura un temps d'échauffement individuel.
Nous expérimenterons des méthodes de recherche basées sur le mouvement, la connexion, le naturel et la fluidité.
Nous plongerons dans des états physiques intenses, pour permettre de nouvelles connexions créatives.
Nous développerons une manière de travailler basée sur l’écoute et sur l’énergie du moment.
Si vous en avez envie, vous improviserez, et je vous accompagnerais de manière énergisante et bienveillante.
En filigrane de ce stage, je vous partagerai tous les outils que j’ai expérimentés au cours de nos créations, pour donner une impression de spontanéité et de naturel dans les portés, et pour rendre l’entrainement créatif et ludique sur la durée.

INFOS ET DATES
Un stage donné par Sara Desprez du Cirque Exalté
Du 13 au 16 avril 2026 au Théâtre du Blavet
Inzinzac Lochrist (56)
4 jours, 28h

Inscriptions et programme détaillé

• Formation - FAI-AR - Accroches en espace public : mettre un œuvre un spectacle avec des ancrages en espace public

Pour comprendre comment dialoguer avec la ville à travers des gestes chorégraphiques éphémères : observer, explorer, dialoguer, s’approprier.

Formateur·ices : Fabrice Guillot et Olivier Penel - Cie Retouramont

INFOS ET DATES
Du 20 au 24 avril 2026 à la Cité des arts de la rue (Marseille)
Inscriptions et programme détaillé

• Formation - Théâtre du Grand Rond - Créer un spectacle de rue - Viens jouer dehors ! 

Ce stage propose d’envisager la rue comme cadre de la représentation, décor et partenaire de jeu et d’encourager les participant.es à s’y jeter avec audace !
Il s’adresse à toutes les personnes ayant déjà une pratique artistique professionnelle ou amateur quelqu’elle soit, théâtre, clown, danse, cirque, musique, marionnette... curieux.ses et désireux.ses de performer hors les murs, d’écrire et/ ou d’adapter un projet à l’espace public ou juste de s’y essayer.

Formatrice : Christelle Lehallier 

INFOS ET DATES
Du 20 au 24 avril 2026
Lieu : en immersion à Le Tracteur - Cintegabelle (31). 
Inscriptions et programme détaillé

• Formation - Superstrat - Tramer et jouer dans l'espace public

L’enjeu principal de cette formation est de faire se rencontrer l’artiste et l’espace public à travers l’observation, l’écoute, les états du corps, l’agir pour trouver un équilibre entre d’une part une partition écrite et prévue, et d’autre part la composition instantanée inhérente à une proposition artistique dans l’espace public. Les intervenant.es auront recours à des outils techniques de jeu en lien avec soi-même, une présence sensible et agissante, avec le réel, le vivant, l’espace et celle et ceux qui l’habitent, le traversent. 

Formateur·ices : Pierre Pilatte et Sophie Borthwick de la compagnie 1Watt

INFOS ET DATES
Du 20 au 24 avril 2026
À l'Amicale laïque de Tardy, à Saint-Etienne.

• Formation - Danse verticale en espace public : pratiques chorégraphiques en 3 dimensions

Pour expérimenter les potentialités de la danse verticale offertes par l'architecture en développant un regard sensible à celle-ci et plus largement, à la ville.Formateur·ices : Fabrice Guillot et Olivier Penel - Cie Retouramont

INFOS ET DATES

Du 20 au 24 avril 2026 à la Cité des arts de la rue (Marseille) avec Fabrice Guillot et Olivier Penel - Cie Retouramont
(En partenariat avec le CNAC et le Pôle de danse verticale de la Cie Retouramont) 

Inscriptions et programme détaillé

• Formation - La Fabrique Jaspir - Ecrire avec et pour un territoire

Il ne saurait y avoir une réponse unique. Les manières de faire sont diverses et propres à chacun·e. En partant de nos expériences vécues, nous  chercherons à identifier les questions à se poser depuis la conception jusqu’à la restitution d’un projet de territoire.

Comment rencontrer un territoire ? Comment se mettre au service de cette rencontre ? C’est quoi un territoire ? Comment agir avec les droits culturels ? Entre médiation culturelle et œuvre d’art ? Et comment dire au revoir ? Quelle trace laisser ?

Nous chercherons à élargir la palette de nos réflexions et définitions par la rencontres avec différents acteur.ices, partenaires institutionnel.les,  communauté de commune, urbanistes, sociologues, et acteur·ices sociaux.ales.

Nous mettrons en pratique différents protocoles de rencontre et d’écriture à l’échelle de Saint-Jean-de-Bournay pour aboutir à l’écriture de maquettes de projets conçus sur mesure pour ce territoire.

Formateur·ices : MATHURIN GASPARINI (Groupe ToNNE) & THYLDA BARES (In itinere collectif)

INFOS ET DATES

DATES | Du 27 avril au 8 mai 2026 – 10 jours (80h)
LIEU | La Fabrique Jaspir & les rues de St-Jean de Bournay (38)

Inscriptions et programme détaillé

• Formation - Superstrat - Révéler la dramaturgie d’un solo/duo

Cette formation propose un cadre pour prendre du recul sur son projet d’écriture de solo ou duo, questionner et approfondir son travail, que vous en soyez au tout début ou bien à un stade plus avancé, en dialogue avec Paola Rizza.
Elle s’adresse à des artistes qui choisissent de créer directement au plateau plutôt qu’à la table, qu’ils soient novices ou expérimentés.
Elle accompagne leur démarche de création en interrogeant le lien entre intention, forme et réception, souvent marqué par un écart entre ce que l’artiste pense dire, ce qu’il fait au plateau et ce qui est perçu par le public. Il s’agira de renforcer les fondements du projet, identifier les doutes, clarifier son propos, révéler la dramaturgie, ce qui demande à être visible, et explorer ses traductions possibles.

Formateur·ices : Paola Rizza

INFOS ET DATES

DATES | Du 21 au 29 juillet 2026
LIEU | À l'école Rosa Parks, à Saint-Etienne.

Inscriptions et programme détaillé

• Formation - La Fabrique Jaspir - Le futur, c'est l'avenir : techniques de divination urbaines-

Héritiers d’une époque en crise de futur et en faillite de récits communs, nous vivons l’effondrement d’une représentation crédible et désirable d’un futur collectif. L’époque contemporaine, déboussolée par le péril écologique, meurtrie par l’escalade des inégalités et les récits post apocalyptique, voit ses représentations du monde moderne s’effriter aussi vite que fondent les glaciers.

Cherchant à transformer une relation devenue anxiogène avec l’avenir, cette formation prend comme postulat «demain» non comme un grand trou noir béant remplit d’inconnu, mais comme la forme prise par les projections et les désirs qui l’ont précédé.

Placer ici le point de départ d’une écriture oraculaire : prédire, pré-dire, pré-raconter, démarrer ici un récit à compléter, une histoire à s’approprier…
Inventer et expérimenter des dispositifs permettant de décoder les fonctionnements des systèmes prédictifs d’hier et d’aujourd’hui pour
participer à l’élaboration de ceux de demain. Inviter les couloirs du temps dans l’espace public, pour interagir avec la mécanique de nos choix et chercher les trucs et astuces pour tisser de nouveaux pulls à nos devenirs.

Parce que le futur c’est l’avenir.
Formateur : Nicolas Chapoulier (les trois points de suspension)

INFOS ET DATES
DATES | Du 8 au 11 octobre 2026 – 3,5 jours (28h)
LIEU | La Fabrique Jaspir – St Jean de Bournay (38)
Inscriptions et programme détaillé

• Formation - La Fabrique Jaspir - L'intime dans la rue, déambulation théâtrale dans l'espace public

Pendant ce stage nous allons faire résonner des mots dans l’espace public.
Le décor sera la ville. Une intimité va s’y déployer et l’enjeu sera d’être en mouvement dans ce réel. Expérimenter le déplacement et inviter un groupe de spectateurs à marcher dans les rues de la ville. Collaborer avec l’espace public et ses habitants, construire sa mise en scène en trouvant la nécessité du déplacement. Le travail se construira à partir d’improvisations et/ou de textes écrits par les stagiaires.
Nous nous appuierons parallèlement sur le livre Déambulations théâtrales, et toi tu fais comment ? coordonné par Mathurin Gasparini, directeur artistique du Groupe Tonne. Une des volontés de ce stage est de continuer à approfondir le rapport entre intime et espace public, et réfléchir ensemble à la mise en jeu de nos petites histoires pour mieux envisager la grande.

Formateur·ices : Maude Fumey et Brice Lagenèbre (Groupe ToNNe)

INFOS ET DATES
DATES | Du 5 au 14 octobre 2026
LIEU | La Fabrique Jaspir – St Jean de Bournay (38)
Inscriptions et programme détaillé

Infos diverses / événements